Acom webcomic

lunes, 5 de enero de 2015

BAT-MANGA

Cuando el Caballero de la Noche invade otras latitudes.


¿Quién no conoce a Batman? Con las historietas, animaciones, películas, ropa, juguetes y el manga… ¡claro! ¿Sabías que también hay adaptaciones de Batman al manga? Pues todo esto pasó en esa época de The Beatles, The Animals, The Monkees; del ''Comics Code Authority'' y, sobre todo, de esa joya de la televisión conocida hoy como “Batman ‘66”; esto último, sin lugar a dudas, es el principal responsable de la existencia de algo llamado Bat-manga.

¡Santos Kiajus, Batman-San!


El manga del Caballero de la Noche, fue una historia de corte shonen (enfocado al público masculino) y sirvió de complemento a la llegada a las tierras niponas de “Batman”, la serie protagonizada por Adam West y Burt Ward. Dicho esfuerzo fue realizado por la editorial Shōnen Gahōsha, quienes se encargaron de publicar las aventuras de este personaje como parte del contenido de la revista Shōnen King, cuyo arte e historia corrieron a cargo de un (en aquel entonces) joven prodigio del manga llamado Kuwata Jiro.


Este autor comenzó su carrera a los 13 años de edad con una obra títulada “The Strange Star Cluster” (1948). A los 22 años creó “Phantom Detective”. Sin embargo, dicen los que saben, su mejor trabajo es “8 Man” que creó en conjunto con el escritor Hirai Kazumasa en 1963.



Jiro, a pesar de tener muchos títulos bajo el brazo, contempló el suicidio, lo que lo llevo a ser detenido en 1964 por posesión ilícita de arma de fuego, dejando en pausa el manga de "8 Man". Finalmente ,el escritor consiguió otros artistas para hacer el episodio final, pero el arte no terminó por convencerlo (como dato curioso, ese capítulo se publicó en la revista pero nunca fue publicado en otra ocasión).

En 1966 fue elegido para llevar una parte del Batman-verso a su formato manga, aunque el proyecto fue cancelado después de un año, sin tener siquiera un tomo compilatorio.



A finales de los 70’s cayó en depresión y terminó siendo alcohólico. Fue hasta 1977 que tuvo una epifanía y se convirtió al Budismo.

En 1992, por petición de su compañero y amigo Hirai, regresó a hacer manga, sólo para realizar su versión del episodio final de "8 Man".

De vuelta a la Baticueva nipona

Sobre el manga, el resto del mundo no supo de su existencia y no fue sino hasta 40 años después que Chip Kidd (coleccionista, fan hasta el tuétano del Detective y escritor) que, con ayuda de  Saul Ferris (también coleccionista, adorador de Batman y propietario de los únicos ejemplares del Bat-Manga de este lado del charco) decidieron ahondar más en la búsqueda de este título para traerlo a occidente, y lo hicieron en 2008 con un libro llamado “Bat-Manga: The secret history  of Batman in Japan”. Recientemente, y como parte del festejo del 75 aniversario del Caballero de la Noche, Editorial Televisa publicó un tomo, que es la primera de dos partes del Bat-manga; así mismo, en junio de este año, comenzó su versión digital por parte de DC Comics.


Batman-San y Robin-Kun, compartiendo su bento sentados bajo un cerezo.

El autor nos presenta unas historias de Batman más “maduras y realistas” así como villanos creados exclusivamente para esa versión del Hombre murciélago; así nos presenta personajes como El Hombre Muerte, El Dr. Sin Rostro, La Bola Humana, EL Doctor Gorila, El Mago Gogo, El Hombre que dejó de ser Humano, El Hombre Lodo, por sólo mencionar algunos. Dichos personajes fueron creaciones de Kuwata, ya que los editores de la revista solían darle algunos números del cómic para que tomara como referencia en la realización del manga.


Centrémonos un poco en el arco del Doctor Muerte:

Bruce y Dick se encuentran en una exhibición de joyas; de pronto, las luces se apagan y en el techo aparecen muchos “Hombres Muerte”, que amenazan a los asistentes apuntándoles con metralletas. Uno de ellos salta y toma un cobre de joyas y huye, Dick y Bruce aprovechan la confusión para escabullirse, ponerse el traje y perseguir al villano.

Después de una persecución en auto, logran atraparlo y llevarlo ante la justicia, pero, justo al inicio del juicio, el villano se derrumba y muere. Después de eso, Bruce comienza a tener pesadillas con el villano, así que, por recomendación de Dick, viajan a Jamaica para relajarse un poco.

Mientras están en la playa, escuchan por radio la noticia de que el Hombre Muerte ha matado a dos personas. Nuestros héroes regresan a Gotham para encontrarse de nuevo con el villano, quién es capturado por Batman y muere en sus manos ¿Sería esta la última vez que verían al Hombre Muerte cometiendo sus fechorías?


 Al fin me has notado, Batman-San

Jiro también nos presenta un Batman científico, ya que en muchas de las historias que presentó tenían a la ciencia como eje central de las historias, nos lleva desde supuestas máquinas de regeneración epitelial, hasta pequeños dispositivos de modificar las condiciones atmosféricas; de máquinas capaces de extraer las habilidades naturales de cualquier animal y transferirlas a un ser humano a hombres que se convierten en mutantes. En fin, es todo un conjunto de historias que nos llevan de la mano por historias nuevas (bueno, no tanto) del Hombre Murciélago.


Definitivamente, éste es un Batman creado como complemento a la serie de Adam West; es un Batman detective y no tanto el vigilante que se pasa las noches a la caza de los villanos, sino que acude a las llamadas de auxilio. Por lo mismo sus historias tienen ese gancho que atrapa a los lectores porque es más investigador y nos lleva de la mano de los casos, no es un Caballero de la Noche que es “venganza contra los criminales”. Si a esto le sumamos una galería de villanos interesante, nos deja todo un universo al que queremos adentrarnos y un Batman muy parecido al que conocemos, sólo que visto con otros ojos (ojitos de rendija, por ejemplo).

Bati-curiosidades debajo del(a) manga

  • En cada uno de los números del manga, venían algunos anuncios de juguetes, figuras, máscaras y demás parafernalia de Batman.

  • El único personaje recurrente del Bat-verso que sí aparece en el manga es el Comisionado James Gordon.



  • El arco del Hombre Muerte fue  animado y formó parte del episodio: “Bat-Mite Presents- Batmans Strangest Cases” de la serie Batman: The Brave and The Bold:

  • En algún momento, a Jiro se planteó la posibilidad de dibujar una historia de Superman (antes de la oferta del Batmanga) pero su agenda estaba muy apretada y dicho proyecto ya no pudo llevarse a cabo.
  • La dirección del domicilio de Jiro aparecía al margen en algunas de las historias.
El Bat-manga estuvo oculto del mundo por más de 4 décadas, pero aún así las historias  se mantienen frescas y vigentes. Probablemente a muchos les moleste la idea de ver al Caballero de la Noche en este formato, pero, puedo asegurarles que las historias las disfrutaran mucho.

Personalmente,  puedo decirles que espero con ansías el segundo tomo.

Comentarios, dudas, reclamos, contacten a Mario Cárdenas en su cuenta de twitter @darkanhell o dejen aquí sus opiniones.

Edición: su amistoso Chapulín del vecindario.

Soy el mejor en lo que hago,
Aunque se me chispotée.

domingo, 28 de diciembre de 2014

LA ÚLTIMA Y NOS VAMOS

EDITORIAL
(del día de los inocentes)


Todo por servir se acaba, era cuestión de tiempo, ya hace hambre, todo principio tiene un fin, el último que salga que apague la luz, diciembre me gustó para que te vayas... escojan el lugar común que se les antoje, lo único cierto es que los AComs bajan la cortina, nos quitamos el maquillaje de payasitos, y agradecemos a quienes nos siguieron en los casi ocho años que duró la aventura llamada "AsambleaComics".

Cuando empezamos, el panorama editorial en México era otro. Televisa ganaba terreno mientras que Editorial Vid poco a poco perdía licencias (o le valía pepino y dejaba de publicar cómics), ¿y nosotros? Éramos un grupo de ñooñs que nos juntamos en el desaparecido "Foro No Oficial de Marvel México".

Pero "todo por servir se acaba" y pronto nos mudamos a Blogger, y en un lejano 4 de Febrero de 2007 inauguramos este bonito blog no significativo que atrajo todo tipo de trolls (¿Cómo olvidar "Los Anti-Acoms"?) e incluso nos hackearon el sitio, obligándonos a mudarnos al ahora conocido ".net".

En esta etapa actualizábamos hasta cuatro veces al día, nos peleábamos por cubrir los horarios más vistos, pero los matrimonios, trabajos, hijos, que si "ya hacía hambre"... la vida pues... nos limitaron el tiempo que podíamos dedicarle al sitio, y poco a poco fuimos abandonándolo.

Hallamos refugio en las redes sociales, siendo Twitter nuestro bastión más importante. Hay gente que incluso no conoce este blog, pero nos siguen en Facebook y Twitter. Sin embargo, "era cuestión de tiempo" para que otras personas, más jóvenes y con más tiempo libre, crearan su propio espacio en las redes, obligándonos a replantear nuestro lugar en este mal llamado medio mexicano.

En estos ocho años hemos visto proyectos nacer y morir, otros se mantienen e incluso hay resucitados. Suerte a esos proyectos. Nosotros "nos quitamos la peluca y el maquillaje de payasos", atrás quedarán los AComs putitos, los pleitos atrás del monitor, el richear como Acoms y los pseudo-Doctores que sólo venían a insultar a los fans.

Porque todo "principio tiene un fin", y porque "diciembre nos gustó" para irnos, decimos adiós a AsambleaComics, adiós a los fundadores: Julio Cesar Arce, Valentín García, Karmix. El Graf, Jorge Tovalín, Lyoko, Rodrigo Vidal y Mario Cárdenas.

miércoles, 24 de diciembre de 2014

¡FELICES FIESTAS!

¡Lo mejor para todos ustedes en estas fiestas!



¡Porque hasta los superhéroes se toman un tiempo para celebrar esta temporada y estar con la familia y los amigos!


Soy el mejor en lo que hago,
Aunque se me chispotée.

lunes, 17 de noviembre de 2014

THE LEGEND OF ZELDA

Continúa la segunda parte sobre "manga y videojuegos" en...

CRÓNICAS DESDE KAME HOUSE

El quinto título en el que trabajaron este par de artistas fue “Legend Of Zelda: A Link To The Past”. Consta de un tomo único y fue publicado en 2005. Como juego fue lanzado para la consola SNES en 1991 y cuenta con un remake para el Game Boy Advance, en 2002.



En esta ocasión nos cuentan la histoia de Link  que vive con su tío y llevan una vida tranquila en una granja cultivando manzanas. Una noche, mientras duerme, Link escucha una voz que los llama y en sueños conoce a la princesa Zelda. Ella le cuenta que está encerrada en el calabozo del castillo de Hyrule, Link despierta sobresaltado y al buscar a su tío se da cuenta de que él ya no está en la casa. Nuestro joven héroe se abre paso hasta el castillo, ve un pasadizo secreto y lo usa para llegar a los calabozos, justo antes de ver a su tío peleando a muerte con Agahnim, éste hiere al pariente de Link y huye. Link sale de su escondite y se acerca a su tío, quien le cuenta acerca de su pasado: le dice que tome una espada, un escudo y salve a la princesa Zelda. Después de rescatarla, ella le explica a Link que debe ir a buscar la espada sagrada y así comienza su aventura.

Además del trabajo de estas chicas, también hay otra versión, realizada por el artista Shotaro Ishinomori, su trabajo fue publicado dentro de la revista Nintendo Power en 1992 y después fue publicado un libro recopilatorio.



El poder de 4

El sexto título fue "The Legend of Zelda: Four Swords Adventures", de dos tomos y fue publicado en 2004. El juego fue lanzado al principio como un extra para la versión portátil de: A Link To The Past y después como un título para la consola Game Cube en 2004.




La historia comienza con Link y su padre, quienes forman parte de la Guardia Real de Hyrule; sin embargo, Link odia trabajar en equipo y esto causa que el padre de Link pida ayuda a la princesa Zelda, amiga de la infancia de Link. Esta le dice a Link que debería seguir el consejo de su padre, después de esto, Link, Zelda y las seis doncellas van a vigilar el sello de Vaati, pero esto se rompe causando que éste escape y las seis doncellas desaparezcan. Después, aparece Link Oscuro que rapta a Zelda. Debido a esto, Link se ve forzado a utilizar la Espada Cuádruple, haciendo que aparezcan tres Link más. Cada uno de ellos tiene una personalidad diferente: Verde: es el  agresivo; Rojo: el optimista: Violeta (o Vio) es el inteligente y Azul: el temperamental. Estos 4 Links se  embarcan en la aventura para rescatar a la Princesa Zelda, y para ello, deben aprender a trabajar juntos.




El séptimo manga que publicaron fue  "The Legend of Zelda: The Minish Cap"; este título, que consta de un solo tomo, salió al mercado en 2006. El juego fue lanzado para la consola Game Boy Advance en 2004.



Todo comienza con Link y su abuelo, él le cuenta a su nieto la leyenda de los Minish (también conocidos como Picoris):

“Hace muchos años... El mundo de los hombres estuvo a punto de sumergirse en las tinieblas... Pero los minish bajaron del cielo para ayudarles y le dieron la luz dorada y una espada a uno de sus héroes. Y el héroe venció a la oscuridad... Los hombres recuperaron la paz y guardaron la espada como un tesoro”.



Después de ser rechazado del Torneo que se lleva a cabo como parte del Festival Minish, Link entra en el bosque y desquita su enojo con una rama de árbol. De pronto, un ser aparece y haciendo alarde de su poder, arranca de raíz todos los árboles a su alrededor. Después Zelda (quien es amiga de Link de la infancia)  invita a Link al festival; él declina la oferta y hace que ella rompa a llorar haciendo que él cambie de opinión. Ambos llegan al torneo, donde Link vuelve a encontrarse con el mismo ser que vio en el bosque, quien se convierte en el campeón. Éste se presenta como Vaati y al recibir su premio, aprovecha la oportunidad para liberar los espíritus sellados por la espada Minish; también convierte a Zelda en piedra, rompe la espada y finalmente ataca a Link. El joven héroe despierta y se encuentra con el rey y su abuelo, ambos lo envían a buscar a los Minish, quienes podrían reforjar la espada rota. En su camino, se encuentra a un ave extraña con forma de sombrero que está siendo atacada, Link lo salva y éste se presenta como Ezero, quien le ofrece ayuda para encontrar a los Minish.



El octavo manga es "The legend of Zelda: The Phantom Hourglass"; fue un tomo único y salió a la venta 2009. El juego fue lanzado para la consola portátil Nintendo DS en 2007.



En esta ocasión la historia algún tiempo después de lo acontecido en "TLOZ: The Wind Waker" (ver en anexos). Tetra, la capitana de un  barco pirata en compañía de Link y su siempre fiel tripulación se encuentra navegando por El Gran Mar mientras buscan El Barco Fantasma, ya que hay rumores que aparece en esas aguas secuestrando marineros y habitantes de las islas cercanas. Tetra, está convencida de que no son más que piratas problemáticos y esta decida a darles una lección. Después de un tiempo, la embarcación fantasma aparece frente al barco de Tetra, ella salta a su cubierta y decide ir a investigar. De pronto, Tetra grita y el barco comienza a desaparecer, Link salta para rescatarla pero cae al mar. Después de un rato, Link despierta en la Isla Mercay y se encuentra con Ciela y un anciano llamado Siwan. Éste envía al joven héroe en búsqueda de Linebeck, un capitán que suele navegar por el mundo buscando tesoros… Y es ahí donde comienza su viaje.




La última aventura que este par de artistas ilustraron fue "The Legend Of Zelda: Skyward Sword". Este juego fue lanzado al mercado para la consola Wii en 2011. Lo curioso de esta historia es que  no fue publicada en tomos, se trata de un relato corto  que consta de 32 páginas y viene incluido dentro del artbook Hyrule Historia




Aquí nos cuentan la historia de un Link que vivió antes de los hechos acontecidos en el videojuego (una especie de precuela). Nuestro héroe se encuentra encerrado en una mazmorra gracias a la traición de Lord Dagianis, quién es asesinado por El Heraldo de la Muerte. Después de ser liberado, al salir de su cautiverio, Link se encuentra una muchedumbre aclamando el nombre de Hylia, y todos los caballeros de Hylia (o como se hacen llamar, Hijos de Hylia), deciden unir sus fuerzas para derrotar el mal. Link, se dispone a dirigir al ejercito de Hylianos pero, de pronto, aparece una enorme ave roja que desciende frente a ellos, en su espalda lleva a La Diosa Blanca, quien no puede permitir que sigan destruyendo todo, les ofrece ayuda y un lugar en el cielo, siempre y cuando todos ellos demuestren ser merecedores a ello…




Anexos: Navegando por otros mares…

Además de Akira Himekawa, hubo otros artistas quienes se encargaron de hacer mangas del videojuego.

De ellos rescataremos solamente dos:

Ataru Cagiva, es un mangaka que realizo la adaptación al manga de dos títulos de toda la saga de "The Legend of Zelda: A link to the past" (del cual ya hablamos en la primer parte de este artículo) Sólo que su obra (a diferencia de Akira Himekawa) se desarrolla a lo largo de 3 tomos.

El otro manga que realizó fue "The Legend of Zelda: Link’s Awakening". Este juego salió al mercado en 1993 para el Game Boy, después tuvo un remake en 1998 (para el Game Boy color) y finalmente en 2011 para la consola virtual del Nintendo DS. El manga está compuesto por dos tomos, ambos publicados en 1994.




Aquí nos cuentan la historia de Link, quien se embarca en un viaje para volverse más fuerte y así, poder defender mejor a Hyrule. El joven héroe acaba naufragando después de una gran tormenta. Al despertar, se encuentra en la casa de una joven llamada Marín (a quien confunde con la princesa Zelda) y a su hermano Tarín. Ella le explica que lo encontró en la playa y le entrega su escudo. Después, Link, sale de la casa de los hermanos y se dirige a la playa, a buscar su espada entre los restos del naufragio, finalmente logra encontrarla y frente a él aparece un búho, quién lo llama: El mensajero del despertar y le explica que si desea salir de la isla Koholint solamente hay una manera de hacerlo es despertando al Pez Viento y para ello, debe reunir los 8 instrumentos de las sirenas, y así comienza una nueva aventura.




Finalmente, tenemos a Oyster, un mangaka que se dedica a hacer manga 4-Koma (es un formato de manga en el cuál sólo se ocupan 4 viñetas horizontales por página). Él se encargó de llevar la historia de "The legend of Zelda: The Wind Waker" a su formato impreso. Se compone de un solo tomo y fue lanzado al mercado en 2008. Este juego salió a la venta en 2002 para la consola casera Game Cube y después, en 2013 tuvo su re-edición para la consola Wii U.



La historia esta vez nos sitúa en la Isla Initia, que se encuentra en alguna parte del Gran Mar, ahí viven el joven Link, su hermana Abril y su abuela. Ahí existe la leyenda, pasada de generación en generación, que cuenta la historia de un joven héroe que salvo al mundo de un malvado hombre llamado Ganondorf, empuñando la espada legendaria, capaz de disipar al mal y enfundado en un ropaje verde. Así que para conmemorar esa leyenda, cuando los chicos de la isla cumplen la misma edad del también llamado “Héroe del tiempo” son vestidos con ropajes de color verde, para así, continuar con el legado y con la esperanza de que esto les inspire valor.





Así que al llegar el día en que Link cumple la misma edad en que el héroe de leyenda, su abuela le regala ropas verdes y su hermana Abril le presta su catalejo por todo un día, con él, logra ver a un enorme pájaro que lleva a una chica como prisionera entre sus garras y que además es perseguido por un barco pirata, cuya tripulación le arroja rocas para rescatar a la chica. Una de ellas logra dar en el blanco y derriba al enorme ave, que suelta a la chica en medio del bosque, el corre a ayudarla, pero entonces el ave despierta y en la confusión, termina por llevarse a la hermana de Link en vez de la otra chica. Esta, se presenta como Tetra, capitana del barco pirata que Link acababa de ver, y se embarca junto con ellos en la misión de rescatar a su hermana…

Y con esto terminamos. Si pueden, deberían checar los mangas, ya que los disfrutarán de la misma manera que si son o no fans del videojuego (personalmente me gustó mucho el manga de "The Wind Waker"). Y es que a pesar de que las historias (en el manga) no forman parte del canon, es una buena manera de extender el universo. Porque si algo tienen Legend of Zelda, es el misterio que aún envuelve su línea de tiempo, y con cada juego se van añadiendo más datos y surgen más teorpias acerca de: ¿qué juego va primero? y ¿cuál es el último? Aunque, probablemente podrán decirme: ¿qué no hablábas del manga? ¿por qué mencionas el videojuego? La respuesta es simple: si son fans del videojuego, denle una oportunidad al manga.

Esperen más columnas de Mario Cárdenas. Mientras, lo pueden contactar en @darkanhell o en https://www.facebook.com/mariodarkanhell

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Edición: su amistoso Chapulín del vecindario.

jueves, 13 de noviembre de 2014

¡ANTI-HERO ESTÁ DE ANIVERSARIO!

PARTE 5

La tienda de cómics y cafeteria Anti-Hero cierra con broche de oro sus celebraciones de cuarto aniversario regalándote una litografía limitada con arte totalmente original de Salvador Velázquez (Grimm Fairy Tales, Horizonte Cero, Borderlands) y Marte Gracia (All-New Captan America, All-New X-Men, Deadpool).

Solamente existen 300 copias numeradas a mano y firmadas por ambos artistas, por lo que sin duda será ¡una pieza preciada en tu colección!

Aquí te presentamos, en exclusiva, la sexta de nueve partes de esta litografía limitada.


Sigue de cerca a Anti-Hero para conocer las demás partes y enterarte de cómo puedes conseguir esta exclusiva litografía.


Soy el mejor en lo que hago,
Aunque se me chispotée.

viernes, 31 de octubre de 2014

Afterlife with Archie. La vida después de la adolescencia.

La vida de Archie, el adolescente permanente de los cómics, había estado estancada en un Riverdale perdido en los 50’s permanentemente. La decisión editorial era volverlo más interesante pero ¿Cómo? La respuesta original seria casandolo, pero, eso simplemente levantaría más preguntas ¿Con cuál de sus eternas enamoradas? ¿Betty o Veronica? ¿Por qué no ambas? Eso sería el principio. El verdadero principio de todo.



La nueva vida de casado del pelirrojo era complicada, teorías de universos alternos y decepciones amorosas, pero aparentemente esto no atraía al público. Así que a  varios artistas les fue dada carta abierta para hacer portadas variantes únicas y el turno llegó para el talentoso Francesco Fracavilla con su apocalíptica portada para Life with Archie #23. Su visión era la de un Riverdale destrozado por una epidemia zombie con el rojizo héroe como único sobreviviente. La chispa había quedado encendida.

En la mente de Roberto Aguirre-Sacasa esto debía convertirse en un cómic, con el mismo Francavilla en la batuta artística. El cómic vió la luz y se convirtió en un hit instantaneó. La historia es oscura y llena de referencias a películas clásicas de terror.



El publico aclamaba la historia, desafortunadamente la carga de trabajo de Francavilla hizo que el ritmo del cómic se viera mellado. El lado brillante es que esa espera siempre valia la pena llevando la publicación a segundas impresiones que también se agotaban al momento. Como un incentivo para los fans las nuevas impresiones contaban también con espectaculares cubiertas nuevas.

El éxito del cómic derivó en un spin-off enfocado en Sabrina, la bruja adolescente, que a pocas semanas de haber sido publicado también se agotó, y ahora se espera la segunda impresión, y también llevó a una edición tipo magazine del mismo Afterlife, rememorando a las clásicas del horror Eerie y Creepy, que promete ser un éxito al igual.



Así que si lo suyo es el horror pero no se dejan impresionar con las tramas baratas y el arte “sangriento sólo por ser sangriento” Afterlife with Archie tiene todo para cautivarlos.



lunes, 27 de octubre de 2014

THE LEGEND OF ZELDA

Ya está de vuelta la columna de Mario Cárdenas:

CRÓNICAS DESDE KAME HOUSE

Y en esta ocasión nos hablará de "Manga y videojuegos".

“Expandiendo el universo”

Cuando hablamos de videojuegos generalmente se piensa en personajes icónicos o grandes compañías, pero también podríamos mencionar su salto a la edición impresa: en algunas ocasiones como simples tiras cómicas al final de alguna revista especializada en el tema; otras -como en este caso- nos hablan de una “expansión” del juego mismo. Algunas veces no son parte del canon de la historia del videojuego, pero cumplen con su función: entretener y divertir.

Esta es la primera de dos partes de los mangas (no canónicos) de The legend of Zelda.


“El héroe del tiempo al rescate”

Abres los ojos y estás en medio de un bosque, rodeado de niños y cada uno de ellos tiene un hada que les hace compañía; cierras los ojos, vuelves a abrirlos, acabas de naufragar y eres rescatado por una chica llamada Marín y su padre llamado Tarín. En otro abrir y cerrar de ojos, emprendes una aventura para restaurar el poder de una espada rota con ayuda de unos diminutos seres llamados minish. ¿Algo de esto les suena familiar? ¿No? Bueno, estas son algunas de las tramas de la serie de videojuegos “The Legend of Zelda” los cuales fueron llevados al formato manga por dos autoras  cuyo “nombre” es  “Akira Himekawa”.



“It’s dangerous to go alone, take this”
  
Akira Himekawa es el nombre artístico de estas dos autoras que jamás han dado a conocer su verdadero nombre. Comenzaron a trabajar juntas desde 1991 y así han continuado hasta ahora. Entre sus obras también podemos encontrar el título de Astroboy (2005) y algunos títulos propios como “Nazaca” y “The Dragon Dreams of Twilight”, pero al parecer, su trabajo más reconocido es la adaptación del videojuego.


“Hey! , Listen!"

El primer título que publicaron de las aventuras de Link en la tierra de Hyrule fue: “Ocarina Of Time” (salió a la venta en 1998) y estuvo compuesto por dos tomos: “La Saga de Link Niño” y “La Saga de Link Adulto”. Ahí nos narran la historia del juego con el mismo nombre, lanzado para la consola Nintendo 64 en 1998 (y el juego cuenta con un remake para el 3DS en junio de 2011).

Aquí nos cuentan la historia de un niño llamado Link, que vive en el bosque Kakariko junto con otros niños (conocidos como los Kokiri) quienes tienen una pequeña hada como acompañante, excepto Link. Un día, el Gran Árbol Deku envía a una pequeña hada llamada Navi a buscar a Link porque es hora de hablar con él para que cumpla su destino. El árbol le cuenta a Link sobre una maldición que recae sobre sí mismo, y le pide que entre en él para tratar de romper esa maldición. Link entra en el interior del Deku y con éxito derrota a los enemigos, pero el Deku revela que ya era demasiado tarde para él, incluso antes de entrar. En sus últimos momentos de vida, el Deku le cuenta a Link la creación de Hyrule y la TRIFUERZA, y el deseo de Ganondorf de conseguir esto último, revelando así que el destino de Link es frustrar los planes de Ganondorf y restaurar la paz en Hyrule. Tras esto, el Deku le da la Piedra Espiritual del Bosque a Link, una de las tres llaves para abrir las puertas al Reino Sagrado, donde se encuentra la Trifuerza. El Árbol, por último, le indica a Link que ha de buscar a ZELDA, la princesa de Hyrule, y que Navi le acompañará durante su viaje. Y así comienzan sus aventuras.

 

El segundo título de este par de artistas fue: "Majora’s Mask", publicado en el año 2000; este fue un tomo único y nos narra las aventuras de Link en un lugar llamado “Termina”. Este juego fue lanzado para la consola Nintendo 64 en ese mismo año.

Está vez nos narran la historia de Link que, siendo niño, va en búsqueda de uno de sus amigos que desaparece después de la batalla final en “Ocarina of Time”, así, que mientras viajaba por la parte profunda del Bosque Perdido, es emboscado y derribado de su caballo por un extraño ser que lleva una peculiar máscara y sus dos amigos: las hadas Taya y Tael. Mientras el extraño intenta tocar la ocarina, Link vuelve en sí y se acerca a él, tratando atacarlo para recuperar su ocarina, pero el misterioso ser se da cuenta y rápidamente monta en Epona y trata de escapar. Link es capaz de aferrarse a Epona por un tiempo antes de caer, tratando de perseguir al misterioso personaje. Link los sigue hasta una entrada que conduce a un gran árbol hueco. Una vez dentro, Link se encuentra en el borde de un gran abismo y es demasiado tarde para salvarse de caer en él. AL despertar, Link se da cuenta que lo transformaron en un Arbusto deku, y se encuentra a un vendedor de máscaras, quién le explica lo que está pasando en “Termina".



El tercer y cuarto título (y que fueron lanzados al mismo tiempo, al igual que los videojuegos)  fueron “Oracle of Seasons” y “Oracle of Ages”, estos títulos salieron al mercado de forma simultánea en 2001, ambos eran para el Game boy color.

En “Oracle of Ages” nos cuentan la historia de Link que es enviado de Hyrule a Labrynna por el poder de la Trifuerza, ya estando ahí se encuentra con Impa que está siendo atacada. Él la ayuda sin imaginarse que Impa ha caído bajo el embrujo de Veran, una hechicera de las sombras, y usa a Link para acercarse a Nayru quien es el oráculo de las edades. A la vista de Link, Veran posee a Nayru rápidamente y comienza a utilizar su nuevo poder de control de tiempo para viajar al pasado y comenzar su plan para traer indecibles desgracias al mundo. Link debe viajar en el tiempo para evitar que lleve a cabo más fechorías.


En "Oracle of SeasonsLink es llamado por la Trifuerza y esta lo lleva a un santuario donde se halla una reliquia sagrada. Estando ahí, es transportado a una tierra llamada Holodrum que se encuentra en crisis y necesita un héroe. Ahí se encuentra con Din, una bailarina, quien le pide que baile con ella; de pronto, el cielo se oscurece y aparece el General Onox, el villano de la historia. Éste secuestra a Din, quien es el Oráculo de las Estaciones, con esto causa miseria y desesperación en el país. Y Link emprende en una aventura más.



Y hasta aquí lo dejamos por ahora, todos estos mangas han sido publicados en los Estados Unidos por la editorial Viz Media y en Europa por Norma.

Legend of Zelda, Super Mario Bros, Punch Out, Metroid entre otros, formaron parte del título NIntendo Cómics System, historieta publicada por Valiant (1990-1991).


Recientemente salió a la venta una caja que recolecta todos los tomos:


Pero ya ahondaremos en eso en la próxima ocasión…

Intermedio

No te pierdas la continuación de esta columna...