Flight Vol 3 Ballantine books

por Eduardo Ancer

Estoy a punto de hablar de un volumen tres sin antes dar la reseña de los otros dos números. Es correcto. La verdad es que no es necesario leer estos libros en orden, además, es el único que he conseguido. Flight no es una novela, ni un comic con una historia central. Es un recopilatorio de 26 artistas, más animadores que comiqueros, que sin tener ni un tema central ni común, nos llenan de fantasía. Para los que recuerden y gusten del comic nacional, bien podría ser un “Pulpo Comics” pero gringo. Personalmente nunca fuí una persona que se basara en los dibujos para comprar un comic o una novela gráfica, a mí lo que me motivaba a leer una historia era…pues la historia.

Por lo mismo dejé muchas veces el libro de Flight en los estantes del Castle, pero cada vez que lo veía la portada me llamaba, una ilustración tan magistral de kazu kibuishi, que con solo verla te remonta a un lugar tan fantasioso que… no lo puedo describir (me tardé 5 minutos sentado sin poder escribir nada entre la palabra “fantasioso” y “que no lo puedo describir”), un día me animé a hojearlo y ví dibujos, dibujos muy simples, muchas ilustraciones al puro estilo de Walt Disney, y muy pocas letras, al margen que hay historias que no tienen ni un solo dialogo. Entonces lo dejaba, infiriendo que era un libro de dibujantes para dibujantes. Pero la portada seguía llamándome, cada semana, Lo veía, lo volvía a hojear, me quedaba viendo la portada como 10 minutos y lo dejaba (también estamos hablando de un costo de 300 pesos, pero bien, es un libro de 350 paginas a color), hasta que decidí empezar a ahorrar poco a poco hasta juntar los 300 pesos. Total fuí al castle poco convencido de comprarme el libro, ya que también había salido el último tomo de Fables, llegué, y como toda buena ley de Murphy…ya lo habían comprado.

Total, para hacérselas corta, FLIGHT se volvió una obsesión, pero gracias a Internet lo conseguí (mas gastos de envío claro). La moraleja de todo esto es, si les gusta algo cómprenlo, si tienen el dinero. O bien, aprendan a apartar cosas. Ya cuando lo tuve en mis manos me sorprendió. Cada una de las 26 historias estaba muy bien planeada, cada una de entre 10 a 30 páginas, todas, teniendo el buen gusto de dejándote con una sonrisa al final, notando claramente que cada uno de los ilustradores son expertos en su área.

Me veo en una complicada decisión de si contar un poco de cada historia o no, pero son 26 y no quiero alargar mucho esto, por lo mismo solo contaré que irónicamente la historia que más me gustó fué una que no tenía ni-un-solo-dialogo. El relato es de Michele Gagne y nos muestra la historia de un zorro que tiene un encuentro extra-terrestre, así de bizarro, pero igual de fascinante. Y con la misma rareza nos cuentan historias, entre dragones morados, gatos curiosos, un mini godzilla que aprende a echar fuego, una niña que ve animales que hablan, unos jóvenes que aprenden el significado de la guerra, un malentendido que bien nos pondría a todos a pensar que las apariencias engañan, una foca liberando a un tiburón, unos niños que van hasta el fin del mundo..y llegan (solo para ver que no era muy agradable ahí), una historia de unos animales que se pueden convertir en todo lo que ven, que pondría en vergüenza a todos los escritores de la serie “Heroes” por no saber aprovechar ese poder, entre muchas otros cuentos mas. A mi me dió una lección, de no suponer sobre un libro antes de leerlo, una historia sin diálogos que me encanta, y una excelente portada. Pero con 26 historias y 26 ilustradores, estoy seguro que a cada uno de sus lectores les ha dejado algo distinto. Altamente recomendable. Y para aquellos que gustan de eso de hacer comics, más.